2013年的《第二琵琶協(xié)奏曲》、2017年的《第一小提琴協(xié)奏曲》、2018年的管弦樂(lè)隊(duì)版《大提琴協(xié)奏曲“莊周夢(mèng)”》、2019年的話劇《林則徐》配樂(lè)……近年來(lái)，著名作曲家趙季平的名字，常常出現(xiàn)在國(guó)家大劇院的節(jié)目?jī)?cè)上。
出生于1945年的趙季平如今年逾古稀，在同輩人早已頤養(yǎng)天年的年紀(jì)，他依舊筆耕不輟。2020年，趙季平即將以“焦點(diǎn)作曲家”的新身份與國(guó)家大劇院開展更多合作。
寫出林則徐的時(shí)代“風(fēng)骨”
1839年6月，廣東虎門海灘上，上萬(wàn)箱鴉片被傾入海水，摻進(jìn)石灰焚燒殆盡?！盎㈤T銷煙”的壯舉震驚世界，“林則徐”的名字撼動(dòng)了那個(gè)沉湎于昔日榮光的封建國(guó)度的迷夢(mèng)。
2019年12月，國(guó)家大劇院的舞臺(tái)上，著名演員濮存昕化身林則徐。被誣陷罷官的悲憤、“茍利國(guó)家生死以，豈因禍福避趨之”的愛國(guó)熱血、探索圖強(qiáng)的遠(yuǎn)大志向，穿越百年的歷史風(fēng)云，“數(shù)百年始得一出”的林公又一次走到了人們面前。
在虎門銷煙180周年之際，國(guó)家大劇院與廣州話劇藝術(shù)中心聯(lián)合制作的原創(chuàng)話劇《林則徐》在國(guó)家大劇院首輪上演?！读謩t徐》匯集了極為強(qiáng)大的主創(chuàng)主演陣容：郭啟宏任編劇，王筱頔任導(dǎo)演，濮存昕、徐帆、洪濤、郭達(dá)、關(guān)棟天等著名演員聯(lián)袂登臺(tái)，戲骨飆戲，好不過(guò)癮。貫穿全劇的配樂(lè)同樣是一大亮點(diǎn)，其中，一曲《箜篌引》由飾演林則徐夫人鄭淑卿的徐帆現(xiàn)場(chǎng)演唱，相濡以沫三十余載的夫妻深情裹挾在國(guó)仇家恨的時(shí)代浪潮中，格外凄婉動(dòng)人，許多觀眾聞之淚下，這些音樂(lè)，全部出自著名作曲家趙季平之手。
“從音樂(lè)的本質(zhì)來(lái)講，它需要勾勒出一部作品的內(nèi)在思想?！痹拕 读謩t徐》中，出場(chǎng)人物眾多，性格復(fù)雜，故事又設(shè)置在那樣特殊的時(shí)代背景下，因此音樂(lè)構(gòu)成十分豐富。
“林則徐是一個(gè)有中華風(fēng)骨的人物，也是他所處年代的先知先覺者。禁煙是為民族著想的使命，但他同時(shí)看到了西方工業(yè)文明帶來(lái)的啟示。”為林則徐創(chuàng)作主題動(dòng)機(jī)時(shí)，趙季平?jīng)Q定，不能寫得太保守，得帶著“開放”的態(tài)度，而音樂(lè)中又不能缺少晚清歷史凄涼悲壯的底色。
把作品交給國(guó)家大劇院，放心
話劇《林則徐》，只是趙季平近年來(lái)與國(guó)家大劇院合作的眾多“高光”時(shí)刻中的一瞬。
2017年10月10日晚，“交響中國(guó)風(fēng)”國(guó)家大劇院新作品音樂(lè)會(huì)上，趙季平的《第一小提琴協(xié)奏曲》奏畢，音樂(lè)廳的氣氛被徹底點(diǎn)燃。雖然采用了西方的音樂(lè)形式，這首曲目卻融匯著無(wú)數(shù)的中國(guó)元素，經(jīng)由小提琴家寧峰和國(guó)家大劇院管弦樂(lè)團(tuán)演繹，博大洶涌、曲折動(dòng)人的情愫被表現(xiàn)得淋漓盡致。當(dāng)醞釀了十幾年的主題響起時(shí)，已經(jīng)創(chuàng)作了上千部作品的趙季平還是流下了眼淚。不久后，國(guó)家大劇院管弦樂(lè)團(tuán)帶著這部作品開啟了北美巡演，所到之處，好評(píng)如潮。
《第一小提琴協(xié)奏曲》是國(guó)家大劇院的委約之作。趙季平創(chuàng)作于2013年的《第二琵琶協(xié)奏曲》、2018年的管弦樂(lè)隊(duì)版《大提琴協(xié)奏曲“莊周夢(mèng)”》等作品，國(guó)家大劇院也都參與了委約。
“每次和國(guó)家大劇院的合作都很愉快?！壁w季平說(shuō)，“國(guó)家大劇院的藝術(shù)水準(zhǔn)不僅是國(guó)家級(jí)的，更是世界級(jí)的。”在助推中國(guó)作曲家時(shí)，國(guó)家大劇院提供了足夠廣闊的展示空間。趙季平記得，《第二琵琶協(xié)奏曲》首演后就迅速被各大樂(lè)團(tuán)搬演，《第一小提琴協(xié)奏曲》也成為音樂(lè)會(huì)上的熱門曲目，不斷有人通過(guò)各種方式聯(lián)系到他，希望能演奏這首作品。管弦樂(lè)隊(duì)版《大提琴協(xié)奏曲“莊周夢(mèng)”》由國(guó)家大劇院發(fā)行了CD和黑膠唱片，在樂(lè)迷中大受歡迎?！坝辛藝?guó)家大劇院的平臺(tái)，才有了傳播的力度。這讓我充滿了創(chuàng)作的欲望和熱情?！?
新的作品寫好了，它的魅力能不能被充分展現(xiàn)出來(lái)，是很多作曲家的顧慮所在。
陳其鋼曾把作曲家比喻成一部作品的“生身父母”，“但作品交出去后，生身父母就無(wú)能為力了”。辛辛苦苦誕育的“孩子”也許會(huì)被指揮和演奏家們進(jìn)行理想或不理想的詮釋，也許被徹底遺忘，從來(lái)不曾出現(xiàn)在觀眾面前，而作曲家“什么都做不了”。
與國(guó)家大劇院管弦樂(lè)團(tuán)合作時(shí)，趙季平從來(lái)不會(huì)有類似的擔(dān)憂：“如果是大劇院管弦樂(lè)團(tuán)要演奏我的作品，創(chuàng)作時(shí)，我就很放心。我可以盡量地發(fā)揮想象力，就像畫畫可以盡情揮灑，在技術(shù)上不受任何限制。樂(lè)團(tuán)的每個(gè)聲部都會(huì)有出色的表現(xiàn)，在演奏時(shí)總能帶來(lái)新的驚喜?！睂?duì)作曲家來(lái)說(shuō)，二度創(chuàng)作的重要性有時(shí)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過(guò)了旁人的預(yù)料。
75歲，古稀之年，是常人眼中早該含飴弄孫、頤養(yǎng)天年的年歲，趙季平依舊筆耕不輟。每天吃過(guò)早飯，他都要坐在桌前踏踏實(shí)實(shí)寫上三個(gè)小時(shí)。年輕人早用起了電腦，趙季平還在堅(jiān)持親手把一個(gè)個(gè)音符寫在總譜紙上?！翱粗聊唬偸歉杏X不對(duì)。”趙季平還是更喜歡一筆一筆寫成一部作品的“過(guò)程”，干凈整潔的譜面、扎扎實(shí)實(shí)的筆觸帶來(lái)的是另一種單純的快樂(lè)。作曲五十余載，直到現(xiàn)在，握筆寫作時(shí)，趙季平的內(nèi)心仍然充盈著愉悅。他從不“拖稿”，每次都會(huì)在指定時(shí)間前的一兩個(gè)月把譜子交給樂(lè)團(tuán)。音樂(lè)與創(chuàng)作，早已融入趙季平的血液，成為書寫生命的本能。
好的中國(guó)作品要讓觀眾“愛聽”
幾十年來(lái)，尤其是進(jìn)入新世紀(jì)后，中國(guó)的交響樂(lè)取得了舉世矚目的成就，一大批交響樂(lè)團(tuán)紛紛成立，現(xiàn)代化的演出場(chǎng)所如雨后春筍拔地而起，音樂(lè)學(xué)子更是比從前翻了數(shù)倍之多，但一個(gè)尷尬的事實(shí)是，音樂(lè)會(huì)上，常常演奏的曲目還是那幾首，中國(guó)作品更是在《梁?！贰饵S河》里來(lái)回打轉(zhuǎn)——為什么如今我們很難再聽到一首深入人心的樂(lè)曲？中國(guó)作曲家和中國(guó)作品的青黃不接，越來(lái)越成為一個(gè)備受關(guān)注的話題。國(guó)家大劇院每?jī)赡昱e辦一屆的“青年作曲家計(jì)劃”，就是音樂(lè)界為此做出的眾多努力之一。
究竟怎樣的中國(guó)作品才能得到觀眾的肯定？如今，隨著審美取向的日益多元，人們很難就此給出統(tǒng)一的答案。趙季平認(rèn)為，“喜歡，無(wú)非就是大家‘愛聽’?！碧釤捗褡迕耖g的音樂(lè)語(yǔ)音，將之與新的創(chuàng)作技法相結(jié)合，是他的一大“秘訣”。
年輕一代可能已經(jīng)無(wú)法想象，這位儒雅溫和、雙鬢雪白的大師，同樣有過(guò)熱血“叛逆”的時(shí)候。為電影《紅高粱》錄制配樂(lè)時(shí)，趙季平本想用45支嗩吶齊聲吹奏，還沒(méi)進(jìn)錄音棚，就先被老師潑了一盆冷水，批評(píng)他“胡鬧”，因?yàn)樵谥袊?guó)電影的配樂(lè)史上，從來(lái)沒(méi)有人這么干過(guò)。錄音師一再提醒，聲音壓了設(shè)備的紅線，趙季平才把嗩吶減為36支。這36支嗩吶，再加上4支笙和1面中國(guó)大箭鼓模擬著人聲吶喊，形成了如同電影火紅基調(diào)一般的聲塊；主題歌《妹妹你大膽地往前走》也是一反常態(tài)的作品，陜西的夯歌加上秦腔花臉，一句“妹妹你大膽地往前走，往前走，莫回頭”歌唱著高粱地的野性豪情，更喊出了年輕人一往無(wú)前的執(zhí)拗和勇氣。
“藝無(wú)定規(guī)，走別人走過(guò)的路，沒(méi)意思。”在那個(gè)年代，與承受了諸多非議與褒獎(jiǎng)的第五代導(dǎo)演一樣，趙季平被認(rèn)為是“先鋒派”。
但無(wú)論如何“先鋒”，趙季平的音樂(lè)千變?nèi)f化，依舊有著難以剝離的民族底蘊(yùn)。電影《黃土地》的配樂(lè)運(yùn)用了大量陜北民歌，《霸王別姬》在交響樂(lè)中融入了京胡和京劇打擊樂(lè)。近年來(lái)，趙季平的交響樂(lè)作品也始終帶著濃郁的中國(guó)色彩，或是以琵琶等民族樂(lè)器為獨(dú)奏，或是取材于古代經(jīng)典，那些都是中國(guó)觀眾骨子里熟悉親近的情結(jié)。
“生活是藝術(shù)的源泉。”趙季平的父親趙望云是“長(zhǎng)安畫派”的創(chuàng)始人之一，尤其擅長(zhǎng)表現(xiàn)陜北山水和各族人民的勞動(dòng)生活，這句話是他留給趙季平的人生信仰。
1963年，還在讀中學(xué)的趙季平就開始到陜北地區(qū)采風(fēng)。1970年，從西安音樂(lè)學(xué)院畢業(yè)后，趙季平被分配至陜西戲曲研究院工作，在此工作的21年間，他四處走訪，跑遍了延安和榆林地區(qū)的每一個(gè)區(qū)縣，苦心鉆研地方戲曲等民間音樂(lè)。就任西安音樂(lè)學(xué)院院長(zhǎng)時(shí)，趙季平成立專門的小組來(lái)到田間地頭，用錄音、影像等方式“搶救”日漸流失的民間藝術(shù)。幾十年的浸潤(rùn)相處，趙季平太了解百姓們?cè)诼犑裁?、愛聽什么。那樣平易近人卻磅礴宏大的音樂(lè)，一如我們腳下所踏的土地。許多年輕的作曲家曲高和寡，欠缺的也許正是這一點(diǎn)。
好的中國(guó)作品，不僅要能被中國(guó)觀眾喜愛，還應(yīng)該走向世界，得到更多的承認(rèn)和欣賞。1980年，趙季平創(chuàng)作了管子與樂(lè)隊(duì)協(xié)奏曲《絲綢之路幻想組曲》，四十年過(guò)去，這部作品仍然常常上演，一位法國(guó)薩克斯演奏家對(duì)它情有獨(dú)鐘，甚至用薩克斯吹出了管子的小音和滑音；來(lái)自比利時(shí)的大提琴手演奏的“莊周夢(mèng)”讓趙季平大吃一驚，樂(lè)曲中模仿古琴的部分被她反復(fù)揣摩，最終成功地表現(xiàn)出來(lái)。
“中國(guó)作品能夠被他們演奏、研究，這就是走向世界，不是我們強(qiáng)加于人，而是他們主動(dòng)去了解?！壁w季平說(shuō)，“什么是好作品？能夠被中國(guó)觀眾喜愛，也能夠被世界觀眾喜愛；能夠?yàn)橹袊?guó)演奏家服務(wù)，也能夠?yàn)槭澜缪葑嗉曳?wù)，那就成了?！?
